重心：观众第一眼看哪里
主体的位置、明暗差和前景遮挡共同决定视觉重心。把人物放在画面边缘，并不天然更“电影感”；只有当空白方向、人物视线和场景信息互相支持时，偏置构图才有意义。
景别：决定我们与人物保持多远
远景让环境承担更多信息，中景适合观察人物与空间关系，近景则让细微表情和动作成为主要线索。短篇里景别变化最好有清楚理由，而不是频繁切换制造忙碌感。
运动：改变信息出现的顺序
镜头运动可以带观众发现空间，也可以跟随人物行动。运动越多不代表表达越强。很多时候，固定镜头让人物自己进入和离开画面，反而更能显示关系距离。
留白：给观众补足信息的空间
留白可以是画面中的空区域，也可以是叙事中暂时不解释的部分。它的前提是观众已经获得足够线索，否则留白会变成信息不足。
衔接：让两个镜头之间产生意义
衔接不只是动作接得顺。前一个镜头留下的问题，后一个镜头如何回答或延迟回答，才决定节奏。方向、视线、声音和动作都可以成为连接点。
视线方向会在镜头之间建立关系
人物看向画面外时，观众会自然等待下一个镜头回答“他在看什么”。如果后续镜头的方向关系被打乱，空间就会突然失去可信度。短篇没有太多时间重新建立位置，因此视线和运动方向尤其值得在剪接前后反复检查。
画面语法最终服务于信息
所谓规则并不是每次都要遵守，而是要知道改变规则会造成什么效果。打破轴线可能制造失衡，长时间留白可能强调等待，极近景可能主动切断环境信息。只要这种变化与人物状态和叙事任务一致，它就是有理由的表达，而不是单纯追求形式。