角色一致性：让观众持续认出同一个人
发型、服装、脸部特征和体态只是基础，更重要的是角色在不同场景中的行为气质是否一致。如果人物外观近似，却在镜头之间突然失去明确身份，故事的连续感就会被打断。
场景连续性：方向与位置不能随意跳变
门在上一镜头位于人物左侧，下一镜头却无理由出现在另一侧；人物刚刚坐下，下一镜头又回到站立，这些问题都会让观众在很短时间里重新建立空间。AI画面更需要通过编辑筛选维持方向、物件和光线的一致。
动态节奏：变化要服务叙事
轻微运动、表情变化和镜头推进都可以提升连续感，但不是每一帧都需要动。静止和运动之间的对比往往比持续动作更有效。
字幕与配音：给阅读留下呼吸
字幕出现过快会迫使观众只读字，配音没有停顿则会压缩情绪。更稳妥的方式是先确定一句话的叙事作用，再决定它需要多少画面时间。AI只是辅助环节，最终仍然需要人工回看、判断和修订。
一致性不是只看脸
同一角色在不同镜头里还需要保持服装逻辑、身高关系、道具位置和行为连续。场景也一样：光源方向、门窗位置、桌面物件如果频繁改变，观众会不断重新判断空间。编辑时应把这些连续性线索列为优先检查项，而不是只挑单张最漂亮的画面。
AI素材越多，越需要明确舍弃标准
生成素材数量增加后，最容易出现“每张都舍不得删”的问题。可以先按叙事功能筛选：这个镜头是否提供了前一镜头没有的新信息？是否让人物动作更清楚？是否维持整体视觉语言？如果答案都是否定的，即使单张效果不错，也没有必要保留。
字幕和配音也是连续性的一部分
声音和文字不能只在最后附加。人物说话速度、句子长度和停顿位置都会影响镜头时长，字幕行数也会占据视觉注意力。越早把它们纳入分镜，越容易避免画面完成后才发现节奏无法匹配。